Credito extra

Cultural Constructions: Image/Text/Meaning

La semana pasada tuve la oportunidad de asistir a varias conferencias donde se expusieron varios trabajos de investigación e incluso libros. El jueves 23 de abril el Dr. José Montelongo, profesor de la Universidad de Tulane presento información sumamente interesante de su libro Mi abuelo fue agente secreto, publicado en el 2012. Lo interesante de este libro que es un libro con fotografías de su abuelo quien dejo una caja repletas de fotografías que daba a conocer que había sido parte del servicio secreto de México. Al parecer su abuelo no quiso destruir esas fotografías para que sus próximas generaciones supieran quien había sido su abuelo y el rol tan importante que asumía. Así que Montelongo se puso a pensar cómo podía guardar esas fotografías para que sus hijo y nietos pudieran verlas, en ese momento la idea de hacer un libro fue la mejor opción ya que mediante el su hijos y nietos podrían acceder a esas fotografías sin importar que él no estuviera físicamente para contar la historia. Varias de las fotografías que se exponen en su libro son tan impactantes porque no solo muestra a su abuelo como hombre que se enfrentaba con la violencia día a día pero que también formo parte de varios eventos históricos como la Revolución Mexicana y la Segunda Guerra Mundial. Por consecuente Montelongo no sabía cómo explicarlas así que decidió comenzar su libro diciendo que esa imagen necesitaba mil palabras para explicarla. El termino su ponencia diciendo que está muy orgullo de su abuelo porque el no utilizo su posición para llenarse los bolsillos. Asimismo, tuve la oportunidad de escuchar la ponencia The Small Voice of Visuality de la Dra. Ritu Khanduri que consiste en el análisis de la conexión entre las caricaturas y la visión sobre la política de la India. Ella nos mostró varios ejemplos donde las caricaturas mostraban a la India como una mujer inocente quien es amenazada por la corrupción que es lo que actualmente pasa en ese país.
El día viernes 24 de abril asistir a la presentación de Warewolves, Ghouls & Zombies, Oh My! Uno de los aspectos interesantes de esta presentación fue la explicación sobre la idea de que los comics incitan la violencia en los jóvenes que Dr. Fredric Wertham presento en su libro Sedution of Innocent. Asimismo, el explico de que este libro no tenía credibilidad ya que no había sido  revisada por expertos para verificar la información presentada. Además, él nos habló sobre la creación del Comic Code Authority y como fue cambio durante el tiempo ya que la prohibición de violencia, contenido sexual, entre otras fue creando un descontento entre los lectores hasta que dejaron de cumplir con Comic Code Authority y que lo más sorprendente es que no tuvo ninguna consecuencia.

Wonder Woman

Esta semana tuve la oportunidad de leer el comic de Wonder Woman'77 del escritor Mark Andreyko ( DC Comic). Este comic habla de una heroína que pelea contra los villanos que amenazan el mundo. Diane quien es una mujer que trabaja para el Comando de Defensa Interinstitucional se transforma en Wonder Woman cuando ve a su nación amenazada.

Este comic en particular habla sobre el conflicto entre Wonder Woman y Rusia quien es la villana que quiere secuestrar a los investigadores más importantes de energía nuclear. Wonder Woman sospecha que las intenciones de Rusia es tener el conocimiento de estos investigadores para crear armas nuclear más poderosas y letales. Asimismo, habla sobre un científico en particular, el Dr. Sergei Topovia, quien ganó un Premio Novel por sus investigación sobre la fusión nuclea. El se muda a los New York después de pedir asilo político al gobierno de los Estados Unidos tras a ver sido amenazado. Diane sospecha que Rusia esta planeando ir tras el ya que le seria de gran utilidad para sus propósitos. Sin embargo, ella lograr anticipar los movimientos de Rusia y evita que secuestre al Dr. Sergei Topovia. Tras una batalla feroz ella salva al mundo de la destrucción.

Este comic tiene se enfoca en el querer proteger a un nación en peligro ya que el causa del conflicto es la amenaza a los Estados Unidos por parte de Rusia. Un detalle que pude observar acerca de este comic es que en cada una de las paginas podemos ver un fondo con los colores y las estrellas blanca de la bandera de los Estados Unidos. Asimismo, podemos ver las mismas caracterizas en el vestuario de Wonder Woman.

Este comic me transporta al conflicto entre la Unión Soviética y Estados Unidos después de la Segunda Guerra Mundial, cual conocemos como La Guerra Fría. Siento que ese evento en el pasado se ve reflejado en esta comic por la amenaza de crear armas nucleares capaces de provocar la aniquilación de la humanidad. Otra observación sobre este comic es la representación de Wonder Woman. Ella no sólo es representada como una mujer bella sino que también como una heroína que lucha por la justicia, el amor, la paz y la igualdad de género quien a mi parecer la convierte en un icono feminista.

The Searchers

La película The Searchers (1956) de Dir. John Ford es considerada la mejor película de Western de todos los tiempos. The Searchers fue basada en un hecho real sobre Cynthia Ann Parker quien fue secuestrada por los comanches cuando era una niña y vivió con ellos por 25 años hasta que la caballería de los Estados Unidos y de los Rangers de Texas la rescataron. De acuerdo con John G. Cawalti esta película puede ser definida como Western por el escenario donde se desarrolla la trama, la costumbre y la complejidad de los personajes.

El escenario de un Western es el punto de encuentro de la civilización y lo salvaje quien es personificado por los Indios. Asimismo, el momento épico de la película toma lugar en un lugar del oeste ,cual puede ser el desierto del lejano oeste, y con un momento histórico en particular. The Seacher toma lugar en un desierto en Texas después de la guerra de Secesión esto lo podemos ver al principio de la película cuando se habré la puerta y vemos el desierto y las grandes llanuras que rodean la casa. Además, cuando Ethan entra a la casa sus sobrinos le dicen que por fin regreso de pelear en la guerra civil.

La costumbre es otro aspecto importante del Western que contribuye al éxito de la películas. La costumbre simboliza la oposición moral. La gente del pueblo usualmente viste ropa formal relacionada con el final del siglo XIX. Los hombres visten de traje y las mujeres de vestido largo. Además, los hombres en el Western también pueden usar botas de vaquero, pantalones ajustados, camisas gruesas y pañuelos. Al principio de la película podemos observar que las mujeres de la casa, Lucy, Debbra y Martha están vestidas con vestidos largos y discretos. Asimismo, podemos observar que Ethan esta usando botas de vaquero, pantalón ajustado y una pañoleta negra.

Los roles de los personajes es otro aspecto importante del Western. En el Western tenemos tres roles centrales la gente del pueblo, los salvajes y el héroe. El dato más importante sobre la gente del pueblo es que hay mujeres. El salvaje simbolizan lo violento, brutalidad e ignorancia. El héroe es aquel que busca la revancha encontrar del bandido o Indio que esta equivocado. En esta película el salvaje es personificado por Scar el jefe de los comanches quien mata a la familia de Debbra y la secuestra. Asimismo, tenemos a Martin como héroe ya que el es único que en realidad quiere rescatar a Debbra de los comanches sin importarle halla sido violada y que ahora ella se considera parte de los comanches.

Nosotros los pobres y la Historieta Semanal

El melodrama se ve reflejado en las obras teatrales, cinematográficas o literarias en cuyos aspectos sentimentales son exagerados con la intención de provocar emociones en el público y hacer que se identifiquen con los personajes. La película Nosotros los pobres y la historieta semanal Todo Por Mujeriego son melodramas, uno enfocado en la representación de la pobreza en México y otra en el conflicto entre lo tradicional y la modernidad. La película Nosotros los pobres, estrenada en 1948, muestra la representación de la  pobreza en la sociedad mexicana como algo inservible esto lo podemos observar al principio de la película cuando dos niños sacan un libro, parecido a una historieta, de la basura y al abrir ese libro es donde comienza la trama. Asimismo, los personajes principales se ven envueltos en una serie de conflictos y secretos que ponen a prueba a cada uno de ellos. La Historieta Semanal ocupa el segundo lugar de ventas a nivel nacional. La historieta Todo por Mujeriego muestra a un hombre atractivo y mujeriego de la clase media quien se convierte en la manzana de la discordia entre dos mujeres, Berta Alicia quien representa los valores e ideas tradicionales de la sociedad mexicana y Elvia que representa la modernidad e infidelidad. Sin embargo, ambos melodramas enfatizan el tema de la justicia y el amor.

La película Nosotros los podres y la historieta Todo por Mujeriego destacan el tema la justicia. En Nosotros los podres tenemos el personajes de Pepe "El Toro" un humilde carpintero que vive con su mama paralitica y su sobrina Chachita. Él es acusado injustamente de asesinado y va a parar a la cárcel ya que no tiene los recursos económico para pagar un buen abogado. Sin embargo, por cosas del destino el verdadero asesino va a parar a la misma cárcel donde Pepe lo obliga a decir la verdad. Después de que el verdadero asesino confiesa el crimen Pepe es puesto en libertad y limpio de toda culpa. Asimismo, vemos el tema de la justicia en la historieta Todo por Mujeriego cuando Efrén sufre las consecuencias de sus actos. El sostiene una relación con una mujer casada sin importarle los problemas que le podría traer. Cuando el esposo de Elvia se entera de la infidelidad de su esposa va a buscar a Efrén para matarlo eso hace que Efrén se lleve un buen susto. Él se ve obligado a dejar su apartamento lujoso e irse a esconder a la casa de su hermano.

En los dos melodramas vemos el tema del amor. En Nosotros los pobres observamos el tema del amor familiar con Pepe "El Toro" y su sobrina "Chachia" a quien amada incondicionalmente y a quien crio como su hija. El a pesar de su pobreza trabaja muy duro para sacar a su hija adelante e inculcarle buenos valores. También, vemos el profundo amor que Celia le tiene a Pepe. Cuando meten a la cárcel a Pepe injustamente Celia acude al abogado quien está enamorado de ella para que la ayude a sacar a Pepe de la cárcel. Ella le ofrece entregarse a él a cambio que ayude a Pepe. El amor de Celia esta tan grande que es capaz de sacrificarse por su amado. En la historieta Todo por Mujeriego percibimos el tema del amor cuando Efrén un hombre mujeriego que no cree en el matrimonio conoce a Berta Alicia y se enamora de ella. Su amor por ella es tan grande que cambia su opinión acerca de no tomar a ninguna mujer enserio. Él se casa con Berta y forman una familia.

Los melodramas Nosotros los pobres y la historieta Todo por Mujeriego tiene el mismo objetivo hacer que el público se identifique con los personajes y dar una moraleja. En Nosotros los pobres con la familia de Pepe "El Toro" que a pesar de sus carencias y conflictos no rompen con su unión familiar. Asimismo, en la historieta Todo por Mujeriego con Efrén quien no creía en el amor ni en el matrimonio pero cuando Berta Alicia aparece en su vida cambia todo por completo. Ella le ensena lo que es el verdadero amor y que para ser felices todos necesitan amor en sus vidas.

 

Ensayo 1

El concepto del cerrado o closure de McCloud es el fenómeno de observar una parte pero percibiendo la imagen completa. El cerrado puede tomar varias formas algunas simples y otras mas complejas. Las transiciones de viñeta a viñeta pueden clasificarse en varias categorías. La primera categoría es la de momento a momento que es la que requiere un cerrado muy pequeño. La segunda categoría es la transición de acción a acción que representa a un solo elemento que progresa. La tercera categoría es la de tema a tema que son las transiciones que siguen una escena o idea.  La cuarta categoría son las transiciones de escena a escena que nos transportan a distancias considerables de tiempo y espacio. La quinta categoría son las transiciones de aspecto a aspecto que pasan por alto el tiempo, recreándose en diferentes aspectos de un lugar, idea o disposición de ánimo. Por último tenemos la transición non-sequitur cual no ofrece ninguna relación lógica entre viñetas.  En la historieta Espíritu Blanco vemos dos viñetas que muestran un transición de acción a acción ya que en la primera vemos a un hombre que es perseguido por un búfalo blanco y en la siguiente viñeta vemos al búfalo blanco embistiendo al mismo hombre. Asimismo, tenemos otra escena que muestra una transición de acción a acción ya que vemos que en la viñeta de arriba están tres indios ocultándose entre los arbustos y en la viñeta de abajo vemos a los mismos tres indios apuntado a su objetivo con una arco y flecha.

En su libro ,Understanding Comics, McCloud define la caricatura como la amplificación por medio de la simplificación. En otras palabras lo caricaturesco es lo simple, lo icónico, lo abstracto , lo subjetivo y lo universal. Además, muestra el mundo interior. Por consiguiente, lo abstracto nos invita a identificarnos con la imagen caricaturizada es por eso que es tan poderosa.  Por otro lado, tenemos el realismo en el cómic que es lo concreto, la complejidad, lo objetivo y lo especifico. Asimismo, el realismo enfatiza el mundo exterior. En la historieta de Memín Pinguí vemos la imagen de los personajes de manera caricaturesca ya que las proporciones de sus rostros y cuerpos no concuerdan con las de un ser humano. En la viñeta de la izquierda tenemos la imagen de Memín Pinguín que tiene la estatura de un niño pero sin cabello y con unos ojos y labios excesajerados. Asimismo, su cuerpo es desproporcionado ya que su torso es muy largo y sus piernas y brazos son muy cortos. Esta imagen juega con lo animal y humano. Por otro lado, tenemos en La Caricia de la Virgen la imagen de Carmela que es una imagen más concreta y especifica.  Esta imagen muestra el realismo ya que es más detallada. Al ver esta imagen de Carmela percibimos que tiene las características físicas de un mujer joven por su rostro fresco y sin arrugas, su cabello y uñas  largas y los ojos redondeados. Además, podemos percibir su  tristeza ya que vemos las lagrimas que caen por sus mejillas.


 

La línea según McCloud muestra las emociones visibles en el cómic. Cada emoción es representada con diferente tipos de líneas. Algunas de las emociones que podemos percibir en el fondo de las viñetas son la ira, el placer, la serenidad, la tensión y la ansiedad. Asimismo, vemos estas expresiones de emociones en el contorno de los globitos.  Los globos circulares o suaves son los globos que se utilizan para una conversación normal y también para representar algún sonido. Los globos nube representan los pensamientos de los personajes. Su forma es evidentemente como una nube, con varias curvas continuas, y la cola representada con círculos. Los globos rectangulares generalmente muestran los comentarios del autor o un personaje narrador. Los globos estrellados o afilados se utilizan para expresar estados fuertes de emoción de los personajes, generalmente los gritos. Los globos afilados pueden ser representados de dos formas: La primera, como una estrella de varias puntas, formada con líneas rectas. La segunda, de la misma manera pero con líneas curvadas. En la historieta Una Mujer Como Ella vemos que en el fondo de la viñeta hay unas líneas de placer alrededor de la imagen de una pareja besándose cuales concuerdan con la emoción que ellos están sintiendo en ese momento. Por otro lado, tenemos en la imagen de al lado cuales muestran unas líneas más fuertes y afiladas que representan la rabia lo cual concuerda con lo que esta pasando, una pelea entre dos mujeres. Asimismo, vemos en la parte de arriba de esa misma viñeta un globo afilado que muestra los gritos de la mujer que esta golpeando a la otra mujer.

Capitulo 7 de McCloud

El capítulo 7 del libro de Scott McCloud muestra al cómic como arte ya que es un medio para afirmar nuestras identidades como individuos. McCloud nos explica como el arte ha existido desde siempre como manera de expresar ideas, sensaciones y emociones. También, todo lo que hacemos contiene por lo menos un elemento de arte como la manera de montar una bicicleta o hasta la manera como firmamos. Asimismo, este capitulo muestra los seis pasos que son necesarios para crear arte. El enfatiza que no se puede crear un buen comic, ya que es un arte, si es que no contiene estos seis pasos.

Uno de los pasos del cómic la estructura donde se decide que se va a incluir, que se va excluir y como se va a organizar el trabajo.  Para poder seguir este paso se debe de ver toda la imagen debemos de considerar el ritmo, el drama, el humor, el suspenso, la composición y el desarrollo temático. En este paso es importante ir más haya de la destreza artística. No es suficiente con el cómic tenga ilustraciones espectaculares si es que no esta organizado. El lector podría confundirse al leer un comic que es un completo desorden.

Otro de los paso del cómic es la superficie que es la exposición superficial del trabajo. Este aspecto es importante porque es lo primero que percibe la audiencia en otras palabras las personas tienden a comprar un libro si es que les gusta lo que ven y lo primero que ven es la portada del libro así que es importante hacer de esa portada algo especial. Lo mismo ocurre con la comida al momento de escoger frutas en el supermercado como las manzanas siempre elegimos las que son más rojas y brillosas pero que sean las más rojas no significa que sean dulces.

McCould da una explicación clara sobre los seis paso para crear el cómic: idea o propósito, forma, idioma, estructura, destreza y superficie. Pero nos deja muy en claro que cada uno de estos paso depende de los demás ya que no es suficiente que una persona dibuje bien para hacer un cómic se requiere un propósito, que tenga forma, que todo tenga un mismo género, que este bien estructurado y tenga un superficie interesante. Muchos aspirantes a crear cómic han tenido que estudiar mucho para conseguir tener todas habilidades necesarias para poder seguir estos paso y crear un cómic.

Los globos en las historietas

La historieta o cómic consiste en la narración de una historia a través de una serie de ilustraciones que pueden o no contener un texto escrito. Una de las características de las historietas son las viñetas que representa la forma del comic, entre los más comunes está el globo cual encierra el contenido de la historia. Las historietas La Caricia de la Virgen y Todo por Mujeriego utilizan diferentes formas de globos para expresar los que los personajes dicen, piensan y sienten.

Los globos afilados, estrellados, son utilizados repetidamente en La Caricia de la Virgen cuando Hortensia le grita a su hija Carmela porque no entiende su devoción a la virgen a pesar de todo lo malo que le ha sucedido. De la misma forma, en la historieta Todo por Mujeriego vemos globos afilados al principio de la historieta durante la discusión de Evita y otra mujer por el amor de Efrén. Mediante estos globos afilados podemos percibir estados fuertes de emoción de los personajes.

Al mismo tiempo, los globos suaves, circulares, se ven en La Caricia de la Virgen cuando Carmela le da los buenos días y le agradece a la Virgen de Guadalupe por darle un día más de vida. Asimismo, los vemos cuando Carmela dialoga con su mama tratando de hacerle entender que es un milagro que ella pueda caminar ya que tuvo polio y que la mayoría que la padecen quedan inválidos. También, en Todo por Mujeriego vemos globos suaves cuando Efrén dialoga con su cuñada para que lo deje pasar unos días en su apartamento ya que él no puede regresar al suyo porque el esposo de su amante lo anda buscando para matarlo. Los globos suaves o circulares son utilizados mayormente para mostrar una conversación normal entre los personajes.

Igualmente, los globos nubes son utilizados en La Caricia de la Virgen de la Virgen cuando Carmela dice en su mente que su madre solo tiene palabras ofensivas para ella, esto como reacción a que su madre le grita por cosas insignificantes. También, en Todo por Mujeriego cuando Berta Alicia después de conocer a Efrén dice en sus pensamientos que ella siente que él está encandilado con ella. Los globos nubes representan los pensamientos de los personajes.

La historieta a diferencia de obras literarias tienen más ilustraciones que texto escrito así que para poder transmitir los estados de ánimo de los personajes se enfatiza las expresiones faciales de los personajes y las viñetas como los globos que muestran pensamientos, emociones y conversación en la historia.